“Eu só confio nas pessoas loucas, aquelas
que são loucas pra viver, loucas para falar, loucas para serem salvas,
desejosas de tudo ao mesmo tempo, que nunca bocejam ou dizem uma coisa
corriqueira, mas queimam, queimam, queimam…”
Foi Jack
Kerouac, com seu livro ‘On The Road’, que me mostrou o universo do beat, uma geração embalada pela batida agitada
do jazz e a nostalgia do blues, que estava sempre querendo mais – loucos para
viver, loucos para falar, loucos para serem salvos (trecho famoso do livro). Assim
como Allen Ginsberg em seu polêmico livro O
Uivo (1956), Kerouac consegue transmitir toda a inquietação da juventude norte-americana
dos anos 50, que nada se parecia com o American
Way of Life.
Essa
liberação sexual, o uso de drogas alucinógenas na busca do autoconhecimento, a
rejeição ao materialismo e ao capitalismo fortemente arraigado na cultura
estadunidense, mudou a vida de muitas pessoas ilustres, como Jim Morrison, Johnny
Depp (que sempre sonhou
A
versão cinematográfica de ‘On The Road’ ficou por anos engavetada por Coppola,
que escolheu Salles pessoalmente para dirigir o longa-metragem. O cineasta
brasileiro é um exemplo de direção documental no estilo road movies, gênero que ele já utilizou várias vezes nos sucessos ‘Central
do Brasil – que rendeu uma indicação ao Oscar de melhor atriz à Fernanda
Montenegro – e ‘Diários de Motocicleta’.
Adaptação
fiel e inspirada/inspiradora, o filme captura a essência do vagabundo Dean
Moriarty (Garret Hedlund) e como ele mudou a direção da vida de Sal Paradise (Sam
Riley). O roteiro partiu do manuscrito original – divulgado apenas em 2007 –
que era considerado impublicável, devido o seu conteúdo explícito e sua
tentativa de vivenciar o que realmente Kerouac quis mostrar em seu livro. Assim,
da edição de 1957, poucas coisas foram mudadas, como por exemplo, a denominação
dada aos personagens – que antes obtinham os nomes reais: Sal Paradise/Jack
Kerouac, Marylou/Luanne Henderson, Dean Moriarty/Neal Cassady, Terry/Bea
Franco, Old Bull Lee/William S. Burroughs, Camille/Carolyn Cassady, Jane/Joan
Vollmer e Carlo Marx/Allen Ginsberg. Essa escolha ocorreu, pois Kerouac
conseguiu trazer muito mais fantasia à realidade em que vivia.
O
roteirista Jose Rivera (Diários de Motocicleta) e Salles fizeram as mudanças
necessárias para que o filme fosse fiel ao livro, porém prendesse a atenção do
público, que em alguns momentos sente melancolia ao perceber a luta de Sal/Kerouac
contra a religiosidade e a sexualidade reprimida.
Quem
viu Kristen Stewart como a sem-sal Bella Swan em Crepúsculo, com certeza se
surpreendeu ao ver sua interpretação como a destemida, sensual/sexual e sempre
com tesão Marylou. A energia de vestir um personagem tão forte e respeitar as
características da pessoa, presente no livro, é a melhor definição do papel de
Stewart no filme. A montagem de Dean Moriarty, desde sua primeira cena nu até o
sexo homossexual, foi muito bem interpretada por Garret Hedlund, que trouxe
mais sensibilidade a um personagem citado como louco no livro, mas que possui
incertezas e sentimentos sombrios.
Se
em alguns momentos o espectador sente monotonia com as idas e vindas pelas
estradas norte-americanas, o francês Eric Gautier (Na Natureza Selvagem, Diários
de Motocicleta) prende sua atenção com uma fotografia bela e muito bem feita. A
trilha sonora também anima as pessoas nas salas de cinema, com canções e
melodias que faziam parte do cotidiano dos boêmios da geração beat, como o jazz e o blues.
‘On
The Road’ ultrapassa a barreira do longa-metragem hollywoodiano e chega ao
documentário, onde Salles soube muito bem dirigir e transportar o espectador
para a vida dos maiores artistas de uma geração esquecida pela maioria.
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