Mostrando postagens com marcador Estreias da Semana. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador Estreias da Semana. Mostrar todas as postagens

17 de julho de 2013

Crítica | O Cavalheiro Solitário


A história se passa em 1869, no Texas. John (Armie Hammer) é um homem da lei que acaba de retornar a sua cidade natal, onde vive seu irmão Dan (James Badge Dale), com sua mulher Rebecca (Ruth Wilson) e seu filho Danny (Bryant Prince). John está disposto a resolver tudo na justiça e cumprir as leis ao pé da letra, ao contrário do contexto em que vive que predomina a política do “olho por olho, dente por dente”.
Ao acompanhar o Texas Rangers em uma patrulha pelo deserto ao lado do irmão, o grupo acaba sendo encurralado pelos capangas de Butch Cavendish (William Fichtner), bandido foragido com fama de comer carne humana. Todos são assassinados, com exceção de John, que fica a beira da morte. O índio Tonto (Johnny Depp) o encontra e resolve ajudá-lo quando um cavalo branco para diante do corpo inerte de John. Tonto acredita que John foi escolhido como mensageiro espiritual e que como voltou da morte, não pode mais ser morto. A partir daí John começa a usar uma máscara e ao lado de Tonto, segue a procura da justiça, a justiça contra Cavendish.
O filme é estruturado em forma de flashbacks do velho índio Tonto, o que não deixa de ser um belo recurso, porém o roteiro o desvalorizou e deixou muito a desejar, o filme se arrastou pelas longas duas horas e meia de duração. Escrito por Justin Haythe, Ted Elliott e Terry Rossio, o roteiro não possui ritmo e só consegue engrenar nas cenas finais de ação, em que nos lembramos dos velhos filmes de faroeste. A aventura, ação e comédia estão presentes, é uma pena que somente na última parte do filme.
No que diz respeito à atuação, os atores parecem não ter a química ou entrosamento necessário, os protagonistas são companheiros, porém não passam a ideia de cúmplices. Outro par que definitivamente não deu liga foi o do protagonista John, com sua cunhada e amada Rebecca, não há paixão no sentimento dos dois, apenas trocas de olhares frios.


Armie Hammer faz de John Reid um homem covarde, o que era pra ser um homem ao lado da justiça, contra a violência, acaba sendo um homem frouxo, “cavalheiro cagão”, com o perdão da palavra. Seu medo de usar a arma em momentos decisivos deixa o telespectador com certa raiva do herói. O cavalo branco, Silver, acaba sendo mais corajoso que o próprio dono.
Não é surpresa que em um filme de Johnny Depp, há a presença de Helena Bonham Carter – interpretando a dona de um cabaré – que apesar de sua atuação plena, nos faz perguntar do por que da existência da personagem ou por que a grande atriz para o pequeno papel. Eles são realmente inseparáveis? Tim Burton que pregue um olho no seu melhor amigo. Por falar nele, é claro, arrancou várias risadas. Johnny Depp e seu jeito peculiar de atuação já se tornaram marca registrada do ator, porém, me pego pensando se esses tiques também são inseparáveis do ator.
Como dito anteriormente, o auge da trama é a cena final, na qual se utiliza a trilha sonora original de “Zorro e Tonto” para embalar a troca de tiros sobre o trem. Para que o filme atingisse algo memorável na história da sétima arte, precisaria de um roteiro com maior ritmo e atores com maior entrosamento e entusiasmo. O Cavalheiro Solitário deixa a desejar e se salva apenas pela última cena.

2 de julho de 2013

Crítica | The Bling Ring

“Um filme que não poderia ser feito 10 anos atrás”. Sofia Coppola não poderia estar mais correta nessa frase. Fugindo um pouco de sua característica existencialista, presente nos filmes “Encontros e Desencontros” e “Um Lugar Qualquer”, a diretora ataca o culto às celebridades e a criação de ilusões e desejos por parte da mídia norte-americana sensacionalista, através do filme “The Bling Ring”, que possui Emma Watson (Harry Potter e The Perks of Being a Walflower) no elenco.

O título do filme é óbvio, já que Bling Ring foi o nome dado pela mídia estadunidense à gangue de jovens que roubava as mansões das celebridades em Los Angeles. Sim, a história é baseada em fatos reais e chegou aos ouvidos e olhos de Coppola através de um artigo publicado na Vanity Fair em 2010, pela jornalista Nancy Jo Sales, que foi intitulado como “Os Suspeitos Usavam Louboutins”. Interessada pela história, a diretora começou sua caça pelos cinco atores que iriam compor a ‘gangue’. Primeiramente, a vontade de Coppola era ter apenas atores desconhecidos, para mostrar o contraste com os personagens reais que conseguiram fugir do anônimato. Contudo, decidiu aceitar Watson (Nicky) no elenco, que apesar de mostrar no trailer, não é o centro das atrações. Quem comanda as cenas e também a quadrilha de jovens bem sucedidos é a novata Katie Chang (Rebecca), que assim como Scarlett Johansson consegue fazer uma faísca virar um incêndio em cada momento que aparece.

Além de Watson, que precisou perder o sotaque britânico para interpretar sua personagem, Israel Broussard (Mark) também precisou adentrar no mundo da moda e entender o lifestyle de Los Angeles – para isso os atores tiveram ajuda de Claire Julien (Chloe), que também compoe o elenco e é natural da cidade.

Apesar do longa demorar para engrenar em seus primeiros vinte minutos, ele mostra para o que veio incorporando a estética das redes sociais e reality shows, jorrando freneticamente imagens de celebridades, fotos em redes sociais – o que também remonta a velocidade que as informações são transmitidas na internet – vídeos do TMZ. A contemporâneidade e o espírito livre dos jovens também é remontado na linguagem solta e cheia de expressões – compostas na sua maioria pela palavra ‘bitch’ (vadia em inglês).



Para os olhares menos apurados, “The Bling Ring” pode parecer um filme fútil e até mesmo desnecessário. Contudo a crítica sutíl e lúcida de Coppola sobre o mundo das celebridades e como a juventude é manipulada pelo falso glamour e as festas de Hollywood, transborda pela tela do cinema e mostra com fatos, e o olhar perdido de Mark após a sentença, quão suja e sem sentido é a vida hollywoodiana.


9 de junho de 2013

Crítica | The Great Gatsby

Não teve crítico que não comparasse The Great Gatsby à Moulin Rouge e Romeu + Juliet, filmes também dirigidos pelo excêntrico Baz Luhrmann. Não se pode negar, Great Gatsy é um espetáculo visual e sonoro do início ao fim. Contudo, esse exagero acaba diminuindo a narrativa tão perfeitamente escrita por Scott Fitzgerald. Na época em que o livro foi publicado (1925), as ironias e o cinismo de Fitzgerald recaiam sobre os excessos inconsequentes, as loucuras e o crescimento econômico norte-americano – mais especificamente em grandes centros como Nova York. Essa parte, tão importante para se entender o contexto da obra, não foi muito explorada durante o filme – talvez mais nas primeiras cenas, quando tentava-se construir um cenário para o filme.

Apesar de não ser a primeira adaptação do clássico literário, Great Gatsby é pela primeira vez explorado tão profundamente no lado emocional. Luhrmann pede que seus espectadores se apaixonem incondicionalmente pelo triângulo amoroso, pelo amor fantasioso de Gatsby, e principalmente todo o cenário extravagante, muito bem coordenado com a trilha sonora – que tenta unir a música pop atual com as antigas canções de jazz e blus que rodeavam os bares dos anos 20 – possuídora de intérpretes como Lana Del Ray, Jay-Z, Beyoncè, Florence e Gotye. Tal qual as festas exuberantes de Gatsby, o filme de Luhrmann convida as pessoas para uma experiência diferenciada, dependendo apenas de você para aproveitá-la.

O que torna o filme mais passional são as atuações de Leornardo Di Caprio e Carey Mulligan. Ambos trazem uma ambiguidade emocional de seus personagens de uma maneira que nem mesmo os leitores de Fitzgerald poderiam sentir. A dualidade do caráter de Gatsby e a falta de decisão de sua amada são despejadas em cada cena entre Di Caprio e Mulligan.

A falta de profundidade na narrativa e a não crítica ao mesmo processo de desenvolvimento exacerbado que vemos atualmente – devido, principalmente, à globalização – fez com que o filme ficasse com um ar apenas deslumbrante, visualmente e sonoramente, faltando um toque mais profundo na literatura de Fitzgerald. Luhrmann deveria ter se lembrado de uma das partes da obra: “Você não pode repetir o passado” e esquecido um pouco de seus outros filmes na construção de Great Gatsby.

31 de maio de 2013

Estreias da Semana (31/05 a 06/06)


Tá na hora, tá na hora! Ta na hora de ver as estreias da semana! (E xega com o xou da xuxa, né?)


Se Beber, Não Case! Parte III

Comédia - EUA
Direção: Todd Phillips

Diz que agora não tem bebedeira e nem casamento, mas o grupo de amigos volta para Las Vegas. Então tá né! Dessa vez eles voltam a cidade para ajudar o Sr. Chow (o mini asiático fofinho) contra um mafioso inimigo.

Como todo filme comercial, esta disponível em Ponta Grossa, e claro, somente dublado.










Faroeste Caboclo


Drama – Brasil
Direção: René Sampaio

Não tinha medo o tal João de Santo Cristo era o que todos diziam quando ele se perdeu” e lá se vai 10 minutos de música e pouco folego! No embalo do “Somos Jovens”, que conta a história do Renato Russo e como a banda Legião Urbana nasceu, “Faroeste Caboclo conta a história de um dos personagens mais conhecidos e travados na música brasileira. Esse eu vou hein, alguém se dispõe a me acompanhar?


PELA GLÓRIA DIVINA DE NOSSA SENHORA ESPERANÇA A ÚLTIMA QUE MORRE o cinema nacional esta ganhando espaço nas salas de cinema nacional. O filme esta passando nos dois cinemas da cidade em diversos horários.




3 Mundos

Drama – França

Al é um jovem humilde que esta noivo da filha de seu chefe, para que após o casamento, ele um dia, assuma a empresa. Mas numa noite de bebedeira com os amigos, ele acaba atropelando alguém.

Não tem previsão para chegar em Ponta Roça, opa, Ponta Grossa, por que né.










A Fuga do Planeta Terra


Animação – EUA/Canadá

O astronauta alien do Planeta Baab recebe um pedido de socorro do perigoso Planeta Terra. Seria um tipo de sequencia do “Planeta 51”?


Não tem previsão para chegar em PG City.









Camille outra Vez
Comédia/Drama – França

É tipo uma ‘De repente 30’, só que ao contrário, é 16 no lugar de 13 anos, é dramático e francês, entenderam? Ok. Camille aos 16 anos se apaixona por um cara e logo eles tem uma filha juntos, 16 anos depois, ele troca ela por uma mulher mais jovem, e Camille tem a oportunidade de voltar a ter 16 anos e mudar a própria vida.

Sem previsão de exibição em Ponta Grossa, a vida não esta fácil gente.




4 de novembro de 2012

Estreias da Semana (02/11 a 08/11)

Para essa semana de finados o público pode aproveitar os filmes que vão de comédias góticas à um trilher de terror. Aproveite os lançamentos da semana.

Frankenenie
Comédia, animação  - EUA. 2012
Direção Tim Burton

Filme infantil ao estilo de Tim Burton. Conta a história de Victor um garoto que se aventura a realizar filmes com seu cão Sparky. Quando Sparky é atropelado o garoto fica triste e inconformado com a morte do cão. Após alguns aulas de ciência ele desenvolve uma máquina e consegue reviver Sparky porém com alguns sintomas esquisitos.


O mar não está pra peixe: Tubarões a Vista
Comédia, animação - EUA. 2012
Direção Mark A. Z. Dippe 

Uma mistura de "Espanta Tubarões" e "Do fundo do mar", esse filme conta a história de um tubarão derrotado por um peixe e que após sua captura pelos humanos serviu de experimento para algumas pesquisas (semelhante a "Do Fundo do Mar") e consegue escapar de sua jaula e parte com sua gangue para o recife em busca de vingança.




Possessão
Terror - EUA. 2012
Direção Ole Bornedal

Mistura de espíritos maléficos com crianças, uma clichê para os viciados em filmes de terror. Neste longa um casal em crise tem duas filhas e após a separação a filha mais velha resolve visitar seu pai e descobre na casa dele uma caixa misteriosa que guarda um espírito maligno que vai possuir alguém da casa. 


27 de outubro de 2012

Estreias da Semana (26/10 a 01/11)

Senhoras e Senhores, as estreias dessa semana não são grandes em quantidade, porém gigantescas em qualidade! Um clássico do cinema internacional e uma clássico da música nacional uniram-se!



Ação - EUA, 2012.
Direção: Sam Mendes.
143 minutos
A lealdade do agente 007 a M é testada quando o passado dela volta a assombrá-la. Com o MI6 sob ataque, Bond deve rastrear e destruir a ameaça, mesmo que isso tenha um custo pessoal.









Drama - Brasil, 2011
Direção: Breno Silveira
120 minutos

A história do sanfoneiro Luiz Gonzaga e de seu filho, o cantor e compositor Gonzaguinha, mostrando todas as diferenças que pai e filho tiveram ao longo de suas vidas.

9 de outubro de 2012

Estreias da semana (06/10 a 12/10)

Selvagens (Savages)

EUA, 2012
Direção: Oliver Stone
130 min.

Em Laguna Beach, dois traficantes ficam milionários após começarem a comercializar maconha de alta qualidade na região. Perto deles, a chefe do narcotráfico, Elena, sem conseguir associar-se a eles, luta para tentar tirá-los do mercado. Para isso, a traficante os atinge por meio de uma garota que é namorada de ambos: Ofelia. Oliver Stone promete trazer muita violência às telas.






Até que a sorte nos separe

Brasil, 2012
Direção: Roberto Santucci
100 min.

Um casal pobre ganha na loteria e quinze anos após a sorte tê-los encontrado, a esposa descobre que tá grávida e o marido falido. Sem querer afetar a gestação da mulher, Tino, seu marido, faz de tudo para esconder a situação financeira do casal e conseguir se estabilizar novamente.






Hotel Transilvânia (Hotel Transylvania)

EUA, 2012
Direção: Genndy Tartakovsky
91 min.

Conde Drácula tem a genial ideia de montar um retiro para monstros, lá eles se refugiam dos holofotes e finalmente ficam em paz. A paz do local é abalada quando Jonathan, um jovem curioso, entra no castelo. O jovem é camuflado pelo medo que possa oferecer à tranquilidade dos monstros, mas logo é bem visto pela irmã de Conde Drácula, que começa a demonstrar carinho pelo menino.





 Busca Implacável 2 (Taken 2)

EUA, 2012
Direção: Oliver Megaton
91 min.

Bryan, um ex-agente secreto da CIA convida a ex-mulher a filha para se encontrarem com ele em Istambul, na Turquia, onde terá que realizar um serviço. As duas aceitam e o encontram lá. Bryan só não espera que encontrar Murad Krasniqi, homem com sede de vingança e pai de um dos sequestradores de sua filha, que havia sido morto durante o resgate da mesma. Para sair dessa, Bryan elabora um plano que acaba colocando a família toda em risco.

2 de junho de 2012

Estreias da semana (02/06 a 07/06)

(Minha sexta-feira foi muito badalada, por isso as estreias ficaram pra hoje, sorry galerë)


Branca de Neve e o Caçador (Snow White and the Huntsman) 

EUA, 2012
Direção: Rupert Sanders
127 mins. 
12 anos

GENTE, a Charlize Theron é a madrasta e a música-tema dela na trilha sonora é feita pela Florence Welch. POR MIM são os motivos necessários pra assistir ao filme. Super parcial, sou desses. Quanto ao filme, o trailer já promete muito mais ação do que a versão da Branca de Neve Mirror Mirror, não é mesmo? A coisa aqui é mais pesada. E a Kristen Stewart tá toda trabalhada na guerreira. E O CAÇADOR É O THOR (as meninas - e alguns meninos - suspiram). Corram pros cinemas!



Solteiros com filhos (Friends with Kids) 

EUA, 2011
Direção: Jennifer Westfeldt (também protagonista do filme - corte de gastos)
107 mins. 
14 anos

Dois melhores amigos reparam que ter filhos afeta a vida conjugal das pessoas (AH VÁ!) e resolvem ter um filho, mas continuarem namorando outras pessoas (Alguém devia contar pra eles que eles não são os únicos que têm essa brilhante ideia). A Megan Fox participa. Só pra atrair público. Risos. 





Um Verão Escaldante (Un Été Brûlant) 

França / Itália / Suiça, 2011
Direção: Philippe Garrel
95 mins. 
16 anos

Ai, o diretor francês colocando o filho como protagonista AGAIN. Tá que a atuação do menino foi brilhante em Les Amants réguliers, e eu gosto do Louis Garrel, mas poxa, ele podia sair da asa do pai né?
ENFIIIIM, Un été brûlant é aquele típico cinema francês (mais típico ainda dos filmes confusos e exageradamente realistas do Philippe) sobre um casal em que ele é pintor e ela é atriz, e no meio desse relacionamento conturbado, o filme desenvolve as várias relações deles com seus amigos, todos na área da arte. Deve ter putaria aí. 


Enjoy it!

4 de maio de 2012

Estreias da Semana (04/05 até 11/05)


Anjos da Lei(EUA, 2012)

Comédia/Ação – Direção Phil Lord e Chris Miller.
Adaptação ao cinema da série de TV exibida originalmente entre 1987 e 1990, apresenta um grupo de jovens policiais como uma equipe de elite que trabalha à paisana, se infiltrando em escolas e combatendo o crime.
Remake da série que deu o ponta pé na carreira de Johnny Depp?!  SEI NÃO HEIN HOLLYWOOD.




Um homem de sorte(EUA, 2012)

Drama – Scott Hicks.

Na adaptação do best-seller homônimo de Nicholas Sparks, Zac Efron é o sortudo do título, um fuzileiro naval que sobrevive a três incursões no Iraque e atribui a sorte à fotografia que carregava de uma mulher desconhecida. Ao voltar para a Carolina do Norte, EUA, ele decide ir em busca da mulher que foi seu amuleto no front.
É Nicholas Sparks, é choro, melancolia, morte, ‘minha vida é uma desilusão romântica” blábláblá, e bem, é com o Efron, AS MINA PIRA NO DISNEY GOGOBOY. Sério, não boto fé, é SÓ mais uma da série “Um amor para recordar”(o melhorzinho), “Meu Querido John” e afins, sério, ~~sessão da tarde feelings~~.



Drama – Robert Redford.

Na trama, James McAvoy vive Frederick Aiken, herói da Guerra da Secessão que, formado em Direito, não pretende seguir carreira no exército. A pedido de um senador, ele assume a contragosto um trabalho ingrato: defender diante de um tribunal militar a mãe viúva Mary Surratt (Robin Wright), dona da pensão onde hospedavam-se os homens que mataram Lincoln. Aos poucos, Aiken percebe que seu trabalho não é só defender a mulher - cuja culpa na conspiração parece evidente - mas também a Lei americana, atropelada no processo em nome da vingança dos militares contra os assassinos do presidente.
Abraham Lincon está em alta nas produções, né? Não sei muito bem o que pensar, o filme parece ser bom, foi definindo como “alegórico”. Boas atuações são garantidas, Só digo isso: James McAvoy. JAMES MCAVOY.


Paraísos Artificiais (Brasil, 2012)

Drama/Romance - Marcos Prado.

O filme narra uma história de amor marcada pelo uso de drogas, intensas celebrações, conflitos e reviravoltas do destino.
Senhoras e senhores, tenho orgulho de apresentar uma nova “escola” de cinema nacional, cada película incrível tem sido produzidas! Esse filme é a atual menina dos meus olhos, me apaixonei, quero muuuuito ele! Só digo isso: MEU DEUS.









FONTE DAS SINOPSES: Site Omelete (seus lindos!!!)

21 de abril de 2012

Estréias da Semana (21/04 até 27/04)


American Pie – O Reencontro

Comédia
Estados Unidos, 2012
Direção: Jon Hurwitz e Hayden Schlossberg
Classificação: Não disponível
Duração: 113 mi

Talvez você não tenha percebido querido adulto do ano 2012, mas já faz 13 anos que você assistiu o primeiro “American Pie – A primeira vez é inesquecível” (1999). Assim como você mudou (eu espero que sim), os protagonistas do filme também se transformaram (o Stifler não. É claro). Desde sua estréia, "American Pie" foi copiado à exaustão - desde o tom escrachado das comédias "Se Beber Não Case" até beirar o plágio, com "Sex Drive - Rumo ao Sexo". Bom, “American Pie” não é um longa original (já em 1980, “Porky’s” ousava muito mais), porém marcou uma época em que o politicamente correto era a ideologia principal.

Assista o trailer aqui

Eu Receberia as Piores Notícias dos seus Lindos Lábios

Drama
Brasil, 2011
Direção: Beto Brant e Renato Ciasca
Classificação: Não disponível
Duração: 100 min

Baseado no livro de mesmo título, do escritor Marçal Aquino, o filme retrata um triângulo amoroso entre uma mulher, Lavínia (Camila Pitanga), seu marido, o pastor Ernani (Zecarlos Machado) – que acredita ser possível consertar o mundo, e o fotógrafo Cauby (Gustavo Machado), de passagem pelo interior da Amazônia.
Caso o longa consiga elucidar a essência do livro de Marçal, com certeza valeria cada centavo do ticket. Porém, pelo trailer (que pode ser visto aqui) percebe-se o velho uso das imagens sexuais do cinema brasileiro, o que acaba empobrecendo a história. Bom, é pagar pra ver.

Diário de Um Jornalista Bêbado

Aventura/Drama
Estados Unidos, 2011
Direção: Bruce Robinson
Classificação: 16 anos
Duração: 110 min

Jornalista? Bêbado? Sim, isto é bem comum (vide universidade), porém da maneira que Paul Kemp (Johnny Depp) viveu, não. Nos anos 50, ele foi para Porto Rico em busca de trabalho e acabou tendo que se adaptar ao jeito do povo e do jornalismo local.
Protagonizado (perfeitamente) por Depp, o longa mostra as desilusões de um profissional que imaginava a mídia romanticamente.

Trailer disponível aqui


Flor da Neve e o Leque Secreto

Drama
China/Estados Unidos, 2011
Diretor: Wayne Wang
Classificação: 12 anos
Duração: 113 min

Este filme é para pessoas que curtem um cinema mais alternativo. Na China do século 19, as amigas Flor da Neve e Lírio superam a distância física por meio de uma língua secreta. Paralelamente, a trama segue Nina e Sophia, duas mulheres contemporâneas que tentam compreender a história de suas ancestrais. É uma viagem entre o que era importante e o que envolve o mundo atualmente: a amizade

Trailer disponível aqui




A vida em Um Dia

Documentário
Estados Unidos, 2011
Diretor: Kevin Macdonald
Classificação: 12 anos
Duração: 95 min

Documentário que juntou filmagens de milhares de usuários do Youtube do mundo inteiro do dia 24 de julho de 2010. Se você quer saber o que aconteceu na vida de uma pessoa do outro lado do mundo, por uma perspectiva pessoal, então este é o tipo de filme que você precisa assistir

Trailer aqui





Em Ponta Grossa, o único filme que está em cartaz que é estréia mundial é American Pie - O Reencontro. Os outros filmes em cartaz são: Titanic 3D, Fúria de Titãs 2 e Espelho, Espelho Meu. Mais informações sobre os horários e os dias da sessão aqui!

7 de abril de 2012

Estreias da Semana (06/04 até 15/04)




A Vida dos Peixes

Direção de Matías Bize
Com Santiago Cabrera, Blanca Lewin, Francisca Cárdenas
Gênero Comédia dramática

Vivendo na Alemanha há mais de 10 anos, Andrés (Santiago Cabrera) precisa retornar ao seu país natal, o Chile, para resolver algumas pendências do passado. Durante a estadia ele vai à festa de aniversário de um de seus antigos amigos, onde reencontra velhos conhecidos e Beatriz (Blanca Llewin), um grande amor da juventude.









Santos, 100 anos de Futebol Arte



Direção de Lina Chamie
Gênero Documentário

A trajetória do Santos Futebol Clube, que completou 100 anos em janeiro de 2012, a partir de episódios baseados em personagens-chave de sua história, como Pelé, Coutinho, Juari, Robinho e Neymar é contada a história do santos.





Xingu

Direção de Cao Hamburger
Com Caio Blat, Maria Flor, João Miguel
Gênero Drama
Duração 1h 42 min

Os irmãos Orlando (Felipe Camargo), Cláudio (João Miguel) e Leonardo Villas Bôas (Caio Blat) resolvem trocar o conforto da vida na cidade grande pela aventura de viver nas matas. Para isso, resolvem se alistar no programa de expansão na região do Brasil central, incentivado pelo governo. Com enorme poder de persuação e afinidade com os habitantes da floresta, os três se tornam referência nas relações com os povos indígenas, vivenciando incríveis experiências, entre elas a eterna conquista do Parque Nacional do Xingu.




Jovens Adultos

Dirigido por Jason Reitman
Com Charlize Theron, Patton Oswalt, Patrick Wilson e etc.
Gênero Drama, Comédia
Duração 1h 34min

Divorciada, a escritora Mavis Gary (Charlize Theron) retorna para sua cidade natal no estado de Minnesota, nos Estados Unidos, disposta a reconquistar seu ex-namorado, Buddy Slade (Patrick Wilson). Acontece que ele, atualmente, está casado com Beth (Elizabeth Reaser) e acaba de ganhar uma filha. Mesmo assim, Mavis não desiste e se reencontra com a rotina do colégio, passando a agir como uma adolescente.




31 de março de 2012

Estreias da Semana (de 30/03 até 06/04)


Furia de Titãs II ( Wrath of the Titans ) 

Estados Unidos, 2011
Diretor: Jonathan Liebesman
Classificação: 12 anos
Duração: 99 minutos


 Histórias sobre a mitologia grega nunca saturam? O teste para esse tese é o segundo Furia de Titãs. Uma história meio confusa, um pouco "exagerada" e novamente temos o tempero do filme. Se você espera ver algo fiel aos velhos mitos e sensato, sugiro que não saia de casa. Se quiser ver ação, sangue de monstros, porradaria e armaduras legais, o filme é uma boa sugestão.



Maré Negra (Dark Tide) 

Estados Unidos, 2012
Diretor: John Stockwell
Classificação: 14 anos
Duração: 94 minutos

Tubarões, uma história fraca, mais tubarões, mordidas, tubarões, Halle Berry e mais tubarões. Quando li a sinopse e vi o trailer do filme, foi essa minha impressão. Dentes para cá, mordidas para lá e nada produtivo. Vale a pena ver um tubarão perseguindo a Halle na telona? Prefiro o Magneto, mas para quem gosta do gênero, provavelmente não pode perder o longa.



Espelho, Espelho Meu (Mirror, Mirror) 

Estados Unidos, 2012
Diretor: Tarsem Singh
Classificação: Livre
Duração: 106 minutos

Provavelmente a melhor estréia da semana. Um clássico repensado, a história da Branca de Neve, com todos os anões e tudo que se tem direito, e a Julia Roberts interpretando uma rainha má e inveja. Se isso não for motivo para te fazer ir ao cinema realmente entenderei o porquê de filmes com tubarões lotarem as bilheterias...


Iron Sky (Iron Sky) 

Finlandia, 2012
Diretor: Timo Vuorensola
Classificação: Livre
Duração: 93 minutos

Não era uma piada. Não era uma pegadinha do "malandro". Realmente vai sair um filme ucrônico sobre como seria o mundo caso os nazistas fossem para a lua no final da segunda guerra mundial e depois voltassem para dominar o planeta. Bem, não tenho mais nada para falar, boa sorte para quem assistir.



American Pie - O reencontro (American Reunion) 

Estados Unidos, 2012
Diretor: Jon Hurwitz e Hayden Schlossberg
Classificação: 18 anos
Duração: 110 minutos
American Pie é American Pie, como diria o velho poeta. O filme que moldou a juventude de uma geração volta para mostrar como aqueles personagens que marcaram e transformaram a comédia "chanchada" dos EUA. Stiffler e os demais se reencontrarão depois de anos, agora cada um com sua vida. Essa é a continuação oficial da saga, e não aquelas bizarrices como American Pie e o golf... (WHY)


No Cine Araujo do Shopping Palladium temos em exibição: Furia de Titãs 2; Jogos Vorazes; Protegendo o Inimigo e O Lorax.  Já no Cinema Lumière no Shopping Total temos em cartaz: Espelho, Espelho Meu; Drive; Jogos Vorazes; Furia de Titãs 2;  O Lorax; John Cartert: Entre Dois mundos; Tão forte e tão perto e Motoqueiro Fantasma 2