Alternativo I Precisamos falar sobre o Kevin (2)

Aos poucos o filme mostra com sutileza que nasce um psicopata. Para alguns críticos “Precisamos falar sobre Kevin” (2012) é uma receita de um filme como algo inadaptável. Em muitas vezes penso que sou um critico duro por minha falta de elogia aos filmes, pois mesmo sendo um modelo hollywoodiano ou bollywoodiano o filme teve todo um planejamento e trabalha para ser realizado. No entanto tenho que admitir que me surpreendi com este filme.

Talvez essa linha tênue de ironia e crueldade que o filme passa é o que encanta o espectador (falo pela minha experiência ao assistir a obra). Kevin (Jasper Newell) o protagonista, ou melhor, o antagonista da trama e filho de Eva (Tilda Swinton) com Franklin (John K Reily). Depois de uma vida de aventureira Eva se apaixona por Franklin. O casal parece ter todo o jeito de uma família tradicional. No entanto o que o filme tenta passar características e comportamentos de jovens e adolescentes com o potencial de se tornar um psicopata.

O filme e baseado no livro homônimo de Lionel Shriver de 2007. Para a construção da história a autora pesquisou dezenas de casos de tragédia realizados por psicopatas. Com uma visão mais ampla a diretora do filme Lynne Rhamsay criou a história com um modelo de filmagem de quebra da linha do tempo, utilizado em filmes goddarnianos e posteriormente da new hollywwod (pós- Tarantino). Essa técnica de flashbacks acusa após poucos o comportamento de Kevin.

E a pergunta continua se foi possível sentir a história do livro no filme. Acredito que a tentativa de uma quebra de tempo no filme não é a mesma do livro, porém da mesma forma passa a sensação de personalidade e com enquadramentos fechados e closed Lynne mostra sua tradição televisa, mas tem a utilidade em mostrar detalhes e objetos que indicam tudo sobre Kevin.

Crítica | Necromentia

AVISO: GORE

O que é isso? Pois bem, gore (ou splatter) é o termo usado para definir o filme de horror que tem como principal característica o uso exagerado do sangue em suas cenas. Gente sendo decepada, torturada, destripada e por aí vai. Mas o gore não se limita a isso. Ele mostra as cenas propositalmente. É só para quem tem estômago MESMO. É tipo um prazer mórbido sabe? Sadismo total. Pois bem, esse filme é bem assim.
Nem ao menos é meu dia de escrever aqui, NO ENTANTO, meu ânimo para falar dele é tanto que não pude esperar. Pois bem, Necromentia é... Quer saber?

Cinema Brasileiro | A telona se pinta de verde-amarelo

Eduardo Godoy para A Bilheteria

O cinema brasileiro está no seu clímax. Além das grandes produções no estilo hollywoodyano de ser (Tropa de Elite 1 e 2, Se eu fosse você 1 e 2, De pernas para o ar e as histórias espíritas de Chico Xavier), embaladas no ninho da Rede Globo, os cineastas nacionais estão mais corajosos. Corajosos no sentido de encararem filmes com roteiro bons e sem uma verba ideal. E com uma ideia na cabeça e uma câmera na mão, como diria Glauber Rocha, estão escrevendo histórias fantásticas nas telonas pelo Brasil afora.

Pelo Brasil afora é um pouco demais, eu sei. Afinal, os bons filmes nacionais ficam (ainda!) restritos a cinemas alternativos do famoso e ultrapassado eixo Rio-São Paulo. E é estranho pensar que temos películas bem feitas que não conseguem se mostrar para o grande público. As empresas cinematográficas de exibição (que controlam os cinemas de shoppings) não compartilham a mesma coragem dos cineastas. Têm medo de colocar em cartaz filmes nacionais que não são propagandeados pela Rede Globo. A desculpa é, claro, a falta de público consumidor. Mas, se não cria-se um costume de assistir produções brasileiras, elas sempre serão vistas como de segunda linha. E esse novo hábito só vem com a oferta.

Mesmo com essa dificuldade de exibição, os diretores têm apostado no cinema nacional. Depois da crise da Embrafilme (1992/1993), as produções demoraram para voltar a alçar voo e alcançar uma altura razoável – o período durou 15 anos. Só a partir de 2008 que voltamos a assistir bons filmes tupiniquins – salvo exceções de Central do Brasil, Lisbela e o Prisioneiro, O Auto da Compadecida e as produções de Laís Bodanski (como Bicho de Sete Cabeças e Chega de Saudade). E agora, em 2012, as películas verde-amarelas ganham verdadeira consistência.

Aliás, começou em 2011 com o grande filme O Palhaço, que entra no rol dos cinco melhores filmes brasileiros de todos os tempos. Pois bem, então tomemos 2011 como ano de referência. As leis de incentivo à cultura começam a ganhar visibilidade entre os empresários. Logo, o investimento tem um aumento modesto, mas útil. E a qualidade, com verba para compra de bons equipamentos e pagamento digno para atores/produtores, melhora consequentemente.

E este é o cenário atualmente: um crescimento da qualidade que chega ao momento esplêndido do cinema brasileiro, com bons atores, diretores e produtores se encontrando com referências na música, artes plásticas e teatro. Uma fusão dos artistas tupiniquins com um objetivo em comum, que é levar a arte cinematográfica a seu lugar de merecimento. 

Crítica I Branca de Neve e o Caçador

“Branca de Neve e o Caçador” chegou para quebrar alguns estereótipos. Bem diferente da outra adaptação do conto Espelho, Espelho meu, que possui um repertório voltado para o gênero de comédia romântica. “Branca de Neve e o Caçador” apresenta a história de um modo muito mais sombrio. E não segue a fórmula clichê do: “e eles se casaram e viveram felizes para sempre”. Além disso, Branca de Neve surge como uma personagem forte que busca pela sua liberdade e a do seu povo.

Uma personalidade um tanto diferente visto outros filmes e desenhos baseados na história, onde as emoções de Branca de Neve são bastante engessadas, como se ela não fosse capaz de realizar seus próprios feitos e tivesse que esperar a chegada do príncipe. Neste filme, Branca de Neve (Kristen Stewart) está na linha de frente de batalha e com palavras inspiradoras (“Prefiro morrer hoje, do que viver mais um dia dessa morte!”) convence seu povo a lutar contra as atrocidades da Rainha Má. É notável a evolução de Kristen Stewart no longa, a atriz protagonizou Branca de Neve de uma forma muito mais intensa, se comparado a sua interpretação de Bella Swan, no filme Crepúsculo. Assim, Kristen mostrou que consegue ser muito mais do que a insossa Bella.

Nas várias adaptações que o conto dos irmãos Grimm já ganhou, o filme é um dos poucos que consegue relatar de forma satisfatória a história da rainha Ravenna (Charlize Theron) na busca pela beleza e imortalidade. Para conseguir manter sua juventude, Ravenna se alimentava da vitalidade de mulheres bonitas. Uma das partes mais interessantes do filme é quando Branca de Neve encontra um grupo de mulheres que na tentativa de se manterem a salvo da rainha, faziam marcas em seus próprios rostos, inclusive as crianças tinham suas faces assinaladas por cicatrizes.


Quem for assistir ao filme, espere por boas cenas de ação, porque a trama dá pouco espaço para o romance. No final das contas não dá para saber se Branca de Neve está apaixonada pelo Caçador (Chris Hemsworth) e o Príncipe (Sam Claflin). Por fim, destaque para os efeitos especiais principalmente na cena em que a rainha se transforma em vários corvos e também para o figurino impecável da Rainha Ravenna. Além disso, o espectador pode aguardar uma reviravolta na história da maça envenenada. As partes engraçadas, que beiraram ao humor negro, couberam aos anões, protagonizados pelos atores Bob Hoskins, Nick Frost, Ian McShane, Ray Winstone, Eddie Marsan e Toby Jones, que foram modificados pelo computador para ficarem pequenos. O longa foi produzido por Sam Mercer (O Sexto Sentido), Joe Roth (Alice no País das Maravilhas) e a direção ficou a cargo de Rupert Sanders.

Notícias | 11-07

Nova animação da Disney, "Frozen", tem lançamento marcado para final de 2013

A Disney anunciou hoje que sua nova animação "Frozen" terá lançamento em novembro de 2013. O desenho contará com as vozes de Kristen Bell e Idiana Menzel, e direção de Chris Buck (Tarzan e Tá Dando Onda). A nova animação conta a história de Anna (Kristen Bell) que vive em um reino de inverno eterno. A heroína, com a ajuda de Kristoff, um homem da montanha, vai em uma jornada a procura da Rainha de Gelo (Idiana Menzel) para que ela dê fim a era glacial. Em meio a jornada os dois enfrentam o frio e criaturas que tentam destruir o Reino de Anna. Agora é esperar o finalzinho de 2013 pra curtir esse simpático desenho!

Phillip Seymour Hoffman é convidado para continuação de Jogos Vorazes?

Segundo a Variety, o ator foi convidado pela Lionsgate para interpretar o papel de Plutarch Heavensbee em Jogos Vorazes - Em Chamas. Por enquanto, nem os representantes do estúdio, nem os agentes do ator quiseram se pronunciar, o que nos deixa a dúvida quanto a validade da informação.

No livro da saga, Heavensbee é o novo produtor dos Jogos Verozes, até que o Hoffman leva jeito cara.

Após anos, Top Gun promete continuação

Os boatos para uma possível sequência do clássico dos anos 80 não são recentes. O filme que alavancou Tom Cruise em sua carreira promete ter segunda edição e empolgação do próprio Cruise em interpretar novamente Pete "Maverick" é o que não falta. "Será divertido entrar naqueles jatos novamente. Quero voar neles", diz o ator. 

Apesar de Cruise estar meio perdido quanto a sua participação, o longa irá mesmo acontecer. A trama irá se desenvolver no presente, com um Maverick bem sucedido e ocupante de alto cargo da Marinha americana. O roteiro está sendo escrito por Peter Craig e a direção continuará nas mãos de Tony Scott. O longa ainda não tem data para lançamento. 

Produtor de "E aí... Comeu?" mostra-se positivo diante do lançamento do filme

A comédia romântica nacional tem lançamento marcado para temporada de férias e disputa público com os grandes de Hollywood: "Sombras da Noite", de Tim  Burton, "O Espetacular Homem Aranha" e "Batman - O Cavaleiro das Trevas Ressurge", além dos super heróis, A Era do Gelo 4 também entra na disputa. "Vamos encarar aranhas e morcegos de frente", diz o produtor Augusto Casé em entrevista para a imprensa realizada hoje, em Sao Paulo.

O longa conta a história de três amigos que passam por diferentes momentos amarosos. Um dele é recém solteiro (Bruno Mazzeo), outro com um casamento em crise (Marcos Palmeira) e um apaixonado por uma garota de programa (Emilio Orciollo Neto). E aí? Eu acho que o cinema brasileiro tá a toda potência. Sucesso de bilheteria pra eles!

Lista | Premonição

Bom, você já viu todos os filmes da série Premonição (Final Destination)? A lista de hoje indica quais você precisa ver (e de quais você precisa fugir como se não houvesse amanhã).  

Final Destination - 2000

O primeiro mostra o que vai acontecer nos quatro seguintes. Só muda a catástrofe. Uma pessoa X - no caso do primeiro filme, o Alex - prevê um acidente em que ele e um grupo de pessoas está envolvido minutos antes dele acontecer. No primeiro filme, ele e os amigos vão fazer uma viagem da escola para algum lugar irrelevante, quando ele prevê a morte dele e de toda a galera, e sai do salto dentro do ônibus, grita que vai cair, gera uma briga dentro do avião, resultado: é expulso, junto com quem se envolveu. Lá estão eles, do lado da janela, vendo o avião partir, reclamando por terem perdido a viagem, QUANDO O AVIÃO EXPLODE! OH! Que tragédia! Depois de ver a mesma história mil vezes, é ridículo, mas, como era o primeiro, eu achei o máximo. Enfim, todos ficam felizes por terem saído, NO ENTANTO, como a tagline do filme diz: you can't cheat death. Aí as pessoas que saíram do avião começam a morrer de formas bizarras, na exata ordem em que morreriam na visão do Alex. E lá vai ele, e a única louca excluída do grupo que acredita nele (a LINDA Ali Larter, que fez a louca de dupla personalidade em Heroes) tentarem salvar o pessoal.  

O ápice do filme, na ocasião, não é observá-lo superficialmente, mas sim em detalhes. As mortes dos personagens já haviam "aparecido" em outras situações. Tod imita um enforcamento depois da premonição (e adivinhem como ele morre). O livro que o Alex segura é "A morte do viajante", risos. E há MIL referências ao número do voo, 180. Enfim, o primeiro, em minha eterna opinião, é o melhor. 

Final Destination II - 2003

Foi o menos lucrativo da franquia. PONTO FINAL. Eu ia só pular para o seguinte, mas achei sacanagem nem dar uma introduzida no filme (ui ui ui, ele vai introduzir no filme). Bom, aqui começa a repetição. Uma turma de amigos descolados vai viajar (só que de carro, dessa vez, Ó A FALTA DE VERBA), e quem tem a premonição agora é a Kimberly - NÃO É A RANGER ROSA, INFELIZMENTE - que para o carro, bem louca, e causa um engarrafamento. Logicamente, ela se salva, mas não consegue nem ao menos salvar os amigos (puta sacanagem né?) Mas salva alguns que ficaram atrás dela por causa do congestionamento. Enfim, mesma história, as pessoas começam a morrer na mesma ordem, ela vê sinais de como elas morrerão, e então ela descobre que as pessoas que tinham sobrevivido a esse acidente JÁ HAVIAM sobrevivido a acidentes anteriores, todos relacionados às mortes dos personagens do primeiro filme (há várias referências aqui também, o acidente, por exemplo, ocorre no km 180). Enfim, you can't cheat death TWICE. Ela não é tão retardada assim. Pode pular. 

Final Destination III - 2006

Meu segundo preferido, principalmente pela presença (e pela morte divertidíssima) da Alexz Johnson (A ruivinha protagonista de Instant Star). O acidente agora é em uma montanha-russa. Não fui na montanha-russa do Hopi Hari por três anos. Depois esqueci, e quando lembrei do filme já tava na merda do carrinho. FFFFFFFFFUUUUUUUU. Enfim, quem tem a premonição dessa vez é a Wendy - e não é a do Peter Pan, adorei fazer essas piadinhas, e nem dou moral se vocês não estiverem gostando, beijos - que tenta avisar todo mundo. Lógico que vários vão, o acidente acontece e blá blá blá. Dessa vez, os sinais das mortes estão nas fotos que foram tiradas no parque (Wendy gostava de tirar fotos). As primeiras a morrer, Ashley e Ashlyn (nem são irmãs, e são loiras artificiais. TODA ASHLEY EM FILME DE TERROR É ASSIM, SOOOOOOO CLICHE) estão em câmaras de bronzeamento artificial, ficam presas e torram. Na foto delas, o flash ficou estranho, e parecia que elas estavam pegando fogo. Risos. E por aí vai. Pode não ter mais AQUELA inovação, mas a produção e a criatividade nas mortes valem a pena. 

The Final Destination - 2009 

Foi o filme que comprovou que a franquia deveria ter parado NO TERCEIRO. Mas que MIÉÉÉÉRDA. O pior, na minha modesta opinião. O acidente desta vez é em um autódromo. Quem tem a premonição agora é o Nick. Mesma história, só que agora em 3D, "mais intenso". A única coisa que valeu a pena foi o fato de que, nos créditos iniciais, são mostrados os raios-x das mortes dos personagens dos filmes anteriores. Maior diversão do filme: adivinhar quais eram as mortes. Nesse, as premonições foram previsíveis até para quem não teve premonição nenhuma. Pode pular. 

Final Destination 5 - 2011

Embora o quarto tenha sido "THE final destination", resolveram fazer mais dinheiro em cima da ideia. E não é que vendeu? O povo gosta, a empresa vende, não é? O 3D está bem melhor, e o acidente agora é em uma ponte. Adivinhe o que a ponte faz? Dica: ela não sai voando. Enfim, mesma historinha. O criativo desse filme foi que, embora as premonições fossem esperadas, todas as mortes ocorreram das formas que NÃO eram imaginadas. Tipo, aconteceram, mas não como se pensava. O "alívio" da morte não acontecer, seguido pelo susto e pela aflição do momento que se segue é o que permite assistir ao filme até o final. Pode assistir. 

 

Já sairam rumores de Final Destination 6, mas nada confirmado. Nada mesmo. Agora não posso mais escrever porque meu gato pegou minha mão e está pedindo carinho. Dois beijos pra você que tá na balada. Aproveita e assiste amanhã, de ressaca. 

Notícias | 09/06

Notícias da querida Gica. O blog está com configurações ruins, por isso precisei re-editar. NO ENTANTO, o texto e as imagens permaneceram as mesmas. Gica, te amo, dois beijos. 

Pixar e seus curtas: dois novos filmes de 22 minutos estão sendo preparados

A infância de quem foi tão infeliz a ponto de não ser ilustrada pelos curtas de animação que passavam antes dos filmes da Pixar? Pois é, a nova geração não está tão perdida assim, dois novos curta metragem estão sendo preparados, eles serão lançados na ABC ou no Canal Disney, um em Outubro de 2013 e o outro no segundo trimestre de 2014. Aguardaremos ansiosos!

Quatro é demais! O basta de Chris Nolan à  franquia Batman

O diretor e "cabeça" da nova leva de Batman, Chris Nolan, não quer mais filmes do Morcego Negro sob sua direção. Segundo Nolan, ele não tinha bem uma história do personagem a ser seguida, foi majoritariamente guiado pelos fãs, a quem ele admira muito. Christopher criticou a mudança das películas em geral, deixando seu olhar mais artístico para algo mais comercial. Só nos resta esperar o terceiro filme da Saga.

"Se Beber Não Case III" cruza a fronteira e volta às origens

 A estreia marcada para dia 24 de maio de 2013, o terceiro filme da seria vai a Tijuana no México e volta ao cenário do primeiro filme, Las Vegas. Os detalhes do enredo não foram liberados, segundo o jornal canadense Toronto Sun, mas certamente não vai fugir do "bebemos-horrores-fizemos-coisas-terríveis-e-acordamos-sem-lembrar-e-etemos-que-reconstituir-nossos-passos-para-salvar-nosso-amigo", apesar de repetitivo, risadas são garantidas.

Notícias | 07/06

Notícias da Diandra Nunes. Só que a configuração do post dela estava estranha, então copiei e passei pra cá, just. Bjz

Você já imaginou um filme sobre o livro Guinness World Records?

 Pois é, a Warner Bros está planejando levar o livro para o cinema. Ainda não foram cotados diretores para o longa, mas o escritor da série TV The Office será responsável pelo roteiro. A ideia inicial é transformar o livro em um filme sobre os recordistas e suas superações. A título de curiosidade, o Livro dos Recordes teve a primeira edição publicada em 1955, foi criado pelo sulafricano Hugh Beaver, que após entrar em uma discussão sobre qual seria a ave mais veloz da Europa, resolveu criar um livro que obtivesse respostas como essa. Considerando que o Guinness possui alguns recordes, um tanto, peculiares, é difícil saber o que esperar do filme.

Filmagens de “O Exterminador do Futuro 5” começam em 2013

É isso aí, o ator Arnold Schwarzenegger confirmou a participação no próximo filme da franquia. Além disso, o ator deixou escapar que a história dará continuidade ao “O Exterminados do Futuro: A Salvação”. O filme continua sem diretor, após a desistência do americano Justin Lin, e a produtora Megan Ellison, dona dos direitos da franquia ainda não se pronunciou. O primeiro filme da franquia estreou em 1984 e foi dirigido por James Cameron.

Transformers 4, último filme de Michel Bay, será?

 Com a confirmação do quarto longa da franquia pela Paramount, Transformers 4 chegará aos cinemas em 29 de junho de 2014 com a direção de Michael Bay. Entretanto, o diretor disse que esse será seu último filme na série. Será mesmo? Bay já havia mencionado em Transformers: O lado Oculto da Lua, que aquele seria sua última produção da série. O que resta mesmo é esperar. O roteiro da novo filme ficou a cargo de Ehren Kruger, responsável pelos dois últimos filmes da série. Além de Transformers 4, Michael Bay está cuidando de um filme menor que será lançado em 2013.

Violeta Foi Para o Céu estreia no Brasil

Violeta foi para o Céu chega no circuito comercial neste fim de semana em São Paulo e no Rio de Janeiro, e depois nas outras capitais. O longa é o sexto da carreira do diretor Andrès Wood,chileno conhecido por aqui pelo filme Machuca (2004). “Violeta foi para o céu” foi bem recebido pelo público em sua exibição na 22ª edição do Cine Ceará e conta história da cantora e folclorista Violeta Parra. A artista é muito conhecida no exterior e muitos artistas já gravaram e cantaram suas canções como por exemplo Joan Baez, Mercedes Sosa,Wynton Marsalis,U2, Shakira e Alejandro Sanz.

Séries | Game of Thrones

Chega ao fim a segunda temporada de Game of Thrones, deixando aquele gostinho de “PRECISO DE MAIS” e uma vontade imensa de ler os livros da saga. O post de hoje vai tentar evitar spoilers, por isso buscarei fazer alguns comentários, e evitar outros.

Começando pelos diálogos. Algumas cenas se tornam memoráveis, não apenas pelas imagens excelentes ou pela perfeição de alguns atores, mas também pelo encaixe das falas, junto com o jogo de olhares e situações de cada cena. Cada episódio te engole, de uma forma inexplicável, e você só volta para o mundo real quando vê a tela escurecendo ao fim do capítulo. A tristeza quando algum barulho interrompe a sua atenção e você tem que voltar a cena, ou perder um trecho, demonstra como cada espaço foi bem utilizado dentro dos episódios.

Outro ponto marcante da série é a atuação. Falar de Peter Dinklage já é chover no molhado, porém não me canso de elogiar esse excelente ator. Muitos usam suas diferenças para aparecer apenas com elas, como o anão que tomava tapa na cabeça no pânico, entre outros. Mas ao interpretar Tyrion, Peter demonstra qualidades de um ator de topo. Não é apenas o diferente. Não está na série apenas por ser um anão. Suas atuações são espetaculares. Outros dois atores que me chamam a atenção na saga, mesmo sem a mesma importância na saga, são Aidan Gellen, no papel de Mindinho e Conleth Hill, no papel do eunuco Lord Varys. Começo falando de Varys, até agora o personagem mais fascinante da saga, pois não é aliado de ninguém, ao mesmo tempo está com todos. Já a atuação de Hill segue o mesmo fascínio. Seu olhar de surpresa, falsa evidentemente, traz ainda mais drama e suspense para as cenas. Já Aindan Gellen consegue uma coisa fundamental do personagem. Ele consegue transparecer o medo revestido na pseudo-coragem de Mindinho. Nas suas cenas, vemos um homem atormentado pelo medo, que teme perder o controle.

O cenário e o figurino da série continua no nível da primeira temporada. As belas armaduras realmente "funcionam" nas cenas de guerra, não fica parecendo dois bonecos do Power Rangers lutando, que nem em alguns filmes medievais. E os castelos, espaços abertos entre outros tipos, são fascinantes.

Sobre a trama, de tudo o que aconteceu, a traição foi a parte que mais me assustou. Não vou falar quem traiu quem, para não estragar o dia de quem ainda não viu. Mas eu achei que foi a unica parte que eu mudaria da saga. Deixou um personagem que poderia ser mais explorado em uma situação estranha, apenas para "se provar". Enfim, espero que isso se explique melhor na terceira temporada. (Brincadeira, eu estou juntando dinheiro pra comprar o livro, urgentemente). 

Minhas palmas ficam também para o escritor da saga, George R.R. Martin, que fez uma obra que passará por gerações, sem precisar de apelos como “Amor, paz, luz”. Talvez seja por isso que a obra se diferencie e é tão aclamada atualmente. Bem, para não escrever spoilers sobre a saga, termino o texto aqui. Espero realmente que todos assistam essa série, pois não irão se arrepender.  

Indicações | Para ver no feriado (3)

Se você quer se emocionar:

Sociedade dos Poetas Mortos - 1990

"Ah, sim. Eu já vi esse filme". É o que todos pensam quando leem o título, ok eu também já vi, mas isso foi há uns dez anos atrás quando passava três vezes por semana na TNT, que tal rever esse sucesso? Welton é uma escola diferenciada com métodos rigorosos, é a menina dos olhos de todos os pais e professores. Em meio aos docentes que lecionam na instituição "Oh Captain, My Captain", mais conhecido com Sr. Keating (Robin Williams) é um ex-aluno que agora passa a ensinar inglês/literatura com uma nova visão de mundo e um novo estilo de aulas, o que fere os regimentos da escola. A confusão vem mesmo quando ele revela a seus alunos o que era a Sociedade dos Poetas Mortos. Vale a pena gastar uns minutos do seu feriado nesse longa ein!

Se você quer um romance de época:

Desejo e Reparação - 2007

Briony (Ramola Garai) é uma jovem de 13 anos que possui imaginação fértil e tendências a escritora. Certa noite, sua irmã mais velha, Cecilia (Keira Knightley) e o filho da governanta, Robbie (James McAvoy), foram surpreendidos na biblioteca por Briony, que pensou que sua irmã estava sendo molestada. Por coincidência, na mesma noite, a prima das jovens é violentada ao sair de casa e sem pensar duas vezes, a jovem Briony acusa Robbie do crime, que é preso. O amor dos dois é mais forte e resiste ao desentendimento de família e a segunda guerra, ótima escolha pro feriado.

Se você quer rir muito:

Missão Madrinha de Casamento - 2011

A melhor descrição para esse filme é: Se Beber, Não Case de saias.  Mas ok, aqui vai um resuminho: Lilian (Maya Rudolph) vai se casar e, óbvio, escolhe sua melhor amiga - falida e encalhada - Annie (Kristen Wiig) para ser madrinha de seu casamento. Como uma boa amiga de infância, Annie veste a camisa de madrinha e se doa de corpo e alma, só que as coisas não dão muito certo, principalmente quando a mais nova amiga - rica e linda - de Lilian, Helen (Rose Byrne) entra na história. O ciúme bate e as duas dão o máximo de si para ver quem é que consegue o papel de madrinha de casamento de Lilian. Sente-se no seu bom sofá e curta essa comédia que é de rolar de rir!

Notícias | 06/06

2012 MTV Movie Awards

Aconteceu o 2012 MTV Movie Awards. Um filme da série Crepúsculo ganhou o prêmio de filme do ano. Me recuso a comentar qualquer coisa.

Warner confirma filme da Liga da Justiça

Certo dia, há muito tempo atrás, a DC Comics resolveu reunir seus maiores heróis em um grupo, capaz de enfrentar ameaças mais poderosas, que não poderiam ser combatidas por justiceiros solitários. Assim, em 1940, nascia a Sociedade da Justiça, que em 1960 (envolvida em confusões interdimensionais como só a DC sabe fazer) foi substituída pela Liga da Justiça.

A fórmula se mostrou lucrativa e, para aproveitar a ideia, a Marvel, editora rival, criou Os Vingadores (os heróis mais poderosos da Terra, sabe?). Assim, os dois grupos passaram anos rendendo adaptações, animações, transformações e lucros exorbitantes.

Já tem algum tempo que a Warner (da qual a DC é subsidiária) promete uma adaptação cinematográfica que reúna seus campeões, mas a Warner foi mais rápida e lançou o filme dos Vingadores.

A bilheteria foi espetacular e, dessa vez, a DC resolveu seguir a rival e a Warner já garantiu que vai rodar o filme da Liga. Pretende-se uma produção sigilosa. Sabe-se até então que o roteirista será Will Beall. E por enquanto é só, resta-nos esperar e torcer por um longa tão bom quanto os Vingadores, mas eu não apostaria nisso, a Marvel fez uma puta de uma preparação para os Vingadores e eu não vejo a DC fazendo o mesmo. Além disso, eu tenho uma leve impressão de que esse filme vai levar muito tempo para ficar pronto, vai ser enrolado e quando sair vai ser decepcionante. Mas o negocio é esperar pra ver.

Anunciado filme do Pantera Negra

Amo a Marvel. Às vezes. Agora, por exemplo, é um dos bons momentos. Depois de garantirem o lançamento de Vingadores 2 e de diversas continuações para os longas solitários (Homem de Ferro 3 já está sendo gravado), os caras começaram a prometer outros filmes individuais de heróis inéditos nas telonas. E o primeiro deles já foi divulgado.

O novo herói Marvel a ganhar as telonas e, provavelmente, novo vingador, é T’Challa, senhor do reino afriano de Wakanda, conhecido também como o herói Pantera Negra. Nos quadrinhos ele já foi um Vingador, então temos tudo para vê-lo na continuação do maior encontro de heróis da história do cinema.

Trailer de Django Unchained já está no YouTube

Quentin Tarantino está de volta! O filme da vez é um faroeste que conta a história do escravo negro chamado Django (Jamie Foxx), que é libertado pelo caçador de recompensas alemão Dr. King Schultz (o grande Cristoph Waltz) e que, tendo Schultz como mentor, se torna um mercenário, cujo objetivo final é arrancar sua esposa das garras de Monsieur Canvin Candie (Leonardo DiCaprio).

O filme promete e o trailer levanta ainda mais essas expectativas. Ele tem bem a cara do Tarantino, com falas geniais e ações explosivas. Tem tudo para ser um dos melhores filmes do ano. Não vejo a hora de assistir a versão completa. Aliás, o nome brasileiro do filme é Django Livre (Unchained significa algo como desacorrentado). Puta traduçãozinha besta, quem chama um filme de Django Livre? Parece o nome de alguma bebida, sei lá.

O vídeo pode ser visto em: http://www.youtube.com/watch?v=7yhbaYH0SwE&feature=player_embedded .

Estréia adaptação cinematográfica da peça de teatro Deus da Carnificina.

A peça, da francesa Yasmina Reza, mostra uma discussão entre quatro personagens (os únicos), dentro de uma sala de apartamento (o único cenário). A discussão levanta assuntos polêmicos como posição social, cultura, desigualdade, Terceiro Mundo, o politicamente correto, casamento e essa coisa toda.

A adaptação para o cinema foi dirigida pelo franco-polonês Roman Polanski, auxiliado pela escritora da peça original. A impressão que dá é que o filme vai ser um saco. Mesmo que o diretor tenha aumentado um pouco o número de cenários (são uns três ou quatro) e de atores, a ação é confinada. É muito difícil fazer algo bom e interessante com um limite desses. Mas Polanski parece ter conseguido. E com um elenco espetacular. Os quatro protagonistas, que aparecem praticamente no filme todo, são representados pelos grandes Jodie Foster, John C. Reilly, Kate Winslet e Christoph Waltz (olha o cara aí de novo).

Prendem Scout Willis em Nova Iorque

A filha de Bruce Willis e Demi Moore foi presa por beber cerveja na rua e apresentar documento falso para a polícia. Ela passou a noite em cana e deve voltar a se apresentar ao juiz em julho.

O mais interessante é ver tratarem isso como notícia. Poxa, deixa a guria viver a vida dela, puta mania besta essa nossa de tratar a vida de celebridades como algo de interesse público. Aliás, nem celebridade a mina é. Para mim ela só é filha de dois atores fodas.

Indicações | Para ver no feriado (2)

Eu queria indicar Zombie Strippers, mas a Luíza não permitiu, porque, segundo ela, nós temos uma reputação a zelar (MAS TÁ AÍ A DICA IMPLÍCITA). 

Colega de quarto (The Roommate) - 2011

Todo mundo tem/teve/já foi/é um stalker na vida. Mas e quando você divide quarto com uma? Pois é. Na "Colega de Quarto", a Leighton Meester (sim, a Blair, de Gossip Girl) interpreta Rebecca, uma jovem que divide quarto com Sara - Minka Kelly - na universidade. Tudo muito lindo, quando as duas viram BFF's, até que Rebecca começa a ficar psicótica, deixa o cabelo igual ao de Sara, começa a usar os mesmos estilos de roupa, enfim, quer SER a Sara. Pode parecer só um filme bobo pela sinopse, mas o suspense, a partir do momento em que Rebecca começa a ameaçar as outras amigas de Sara, é uma loucura. Leighton Meester atua bem, canta bem (vide good girls gone bad, com Cobra Starship) e É A BLAIR! Sem mais. 

Visões de um crime (Faces in the Crowd) - 2011

Prosopagnosia é uma desordem cerebral rara que pode ser definida por uma inabilidade de reconhecer faces. É como se você não assimilasse nomes a pessoas (ocorre com frequência no dia seguinte ao porre de tequila). E quando Anna - personagem da Project Ali... Milla Jovovich - sobrevive ao ataque de um serial killer, uma pancada na cabeça faz com que ela não consiga identificar a face do assassino. Ou seja: FU! Agora ela não sabe em quem confiar (e, de acordo com uma amiga dela, a maior vantagem é que ela pode fazer sexo com vários caras ao mesmo tempo, visto que a face do noivo dela muda cada vez que ela olha para ele. FAIL. AHAHAHAHAHA). Enfim, dá uma mega aflição. E a atuação da Milla, pra variar, é brilhante.

Os olhos de Julia (Los Ojos de Julia) - 2011

Entrei no embalo da visão. Julia (Belén Rueda) tem uma doença degenerativa na visão, assim como sua irmã gêmea. Quando sua irmã comete suicídio, Julia sente que há algo fugindo dos olhos (risos) da polícia, e, enquanto investiga a situação, a doença lhe deixa completamente cega, levando-a a realizar uma cirurgia (daquelas que podem não dar certo, sabe?). Então ela descobre que seu marido a deixou, e começa a ter um pseudo-affair com seu enfermeiro durante seu período pós operatório. Então ela passa a ser perseguida por alguém. O alguém que atormentou sua irmã. E agora a vida dela também corre perigo. Será que Julia escapará dessa, antes que seja tarde demais? OK, parei com a narração sessão da tarde. 

AH, o filme é visualmente belíssimo, porque quem produziu foi o Guillermo del Toro. Vale a pena! (Se não valesse, não seria dica pro feriado, DÃÃÃ) 

Série | Persons Unknown

TERÇA É DIA DE CINEMA ALTERNATIVO! 

Dane-se, como quem deveria estar postando hoje é a Gica, e ela é caloura, e está na festa dela (festa em que não estou porque sou legal, só que ao contrário), postarei sobre uma série que eu ADOREI. Sim, adorEI porque ACABOU. Fail. 

A minissérie começa com uma cena exótica de sequestro de Janet, enquanto ela cuidava da sua filha em um parquinho. No momento seguinte, ela acorda confortavelmente instalada em um quarto de hotel, onde se encontra com mais seis estranhos, tão confusos quanto ela, enquanto são recepcionados pelo bizarro gerente do hotel, que age como se a situação fosse a mais comum possível. Só que não.

O hotel está em uma pequena cidade, que tem câmeras em TODOS os lugares, e está isolada por um campo elétrico que causa sérias queimaduras em quem tenta passar (e eles continuam tentando, mesmo assim). O que já parece estranho vai piorando conforme cada um dos participantes desse "reality horror" são submetidos a provas, e descobrem que, para sair, o jeito é matar os outros seis. Ou seja, FFFFFFUUUUU!

Aí ninguém sabe mais em quem confiar, se tem algum informante entre eles, se formam intrigas, e, cada episódio mostra que o "jogo" é algo muito maior do que eles imaginam, e que há uma rede cheia de gente poderosa - gente poderosa parece A-DO-RAR torturar pessoas psicológica e fisicamente, né? Tenho mil exemplos de filmes - por trás disso. O que fazer então?

Estava na dúvida se contava ou não. Resolvi não contar, afinal, a minissérie tem 13 episódios de 40 minutos cada, e, eu garanto que, pra quem curte um thriller, uma ação, e, ao mesmo tempo, um drama (pô, a galera tá longe da família, tá desesperada pra voltar pra casa, é praticamente um big brother sem o prêmio. e o paredão é irreversível), a série cai muito bem, inclusive pra esse feriado.

A forma como a trama se dá é aquele instinto simples que nós bem sabemos: o teste do limite de um grupo de humanos confinados e ameaçados o tempo todo, levando-os a mostrarem quem realmente são. Os segredos, os medos, os conflitos internos e blá blá blá. Mas vale a pena. COM TANTA COISA PIOR PRA VER, essa série tá ÓTIMA!

Notícias | 05/06

Anna Faris subiu na vida e abandonou Scary Movie! 

A protagonista da paródia de filmes de terror, Anna Faris, já havia confirmado que não estaria presente na continuação da série. Por isso o filme foi eternamente adiado. Até encontrarem a nova protagonista. A Ashley Tisdale! (Sim, a que tenta ser atriz, tenta ser cantora, e não faz nenhum dos dois direito). O filme nem ao menos terá como base um clássico de terror. Será baseado em Black Swan. TÔ ATÉ VENDO Natalie Portman chegar e dar um tapa de realidade na cara da Tisdale. 

Katy Perry fará um filme sobrzzzzZZZZZZ

Sim, ela fará um filme estilo Justin Bieber sobre a sua carreira. AI, ai, QUE FALTA DE VIDA SOCIAL. PRA QUE ISSO, BRASIL? Chatiado viu? O nome do filme será Part of Me. Não sei mais o que falar pra encher linguiça nessa merda de notícia. Só precisava expressar minha indignação. 

Galera saindo do armário nos quadrinhos? NÃO É BEM ASSIM

Ó o respeito. NÃO VAMOS VULGARIZAR. Fantástico falhou na missão LEGAL quando disse que geral estava se assumindo, porque essa semana foi divulgada uma página em que o Lanterna Verde aparecia beijando um cara e tudo-o mais. POIS BEM, quando falaram do Lanterna Verde, colocaram imagens do Ryan Reynolds (o do filme, que saiu esses tempos, sabe?). Lembrando que no filme, ele pega a - deliciosa - Blake Lively, Serena de Gossip Girl, ESSE, não é gay não. O ator interpreta o Lanterna Hal Jordan. O Lanterna Gay é o primeiro Lanterna Verde, Alan Scott. Bandiburro, viu?

E FALANDO em gays nos quadrinhos, o casamento do Estrela Polar com o Kyle é SWEETIE! Foram liberados alguns previews. Aqui está a página do pedido de casamento. (KD VIADO SENDO AMOROSO ASSIM? ME DIZ, KD?)

Indicações | Para ver no feriado (1)

Feriadão chegando! O que fazer? A Bilheteria indica!

(Cada um dos autores vai indicar suas preferências, then, get ready for the horror show! Brinks, serei soft hoje)

Se você quer sangue: 

Viagem Maldita (The Hills Have Eyes) - 2006

Um dos meus preferidos. Remake do filme "Quadrilha de Sádicos", trata-se de uma família que está passando por uma área que servia para testes de armas biológicas. Na área, várias famílias de mineradores trabalhavam, e, logicamente, eles foram afetados, se transformando em criaturas GRACIOSAS. A primeira tagline do filme foi "tem sorte quem morre primeiro". Carnificina total. Bem produzido, e com a presença da minha amada - que eu sei que vocês já cansaram de ler - Emilie de Ravin. Os créditos vão para o "primeiro assalto" contra a família, no trailer em que eles ficam ilhados por conta de uma armadilha do grupo de... assassinos / canibais / aberrações. 

Se for pra ver sangue, que seja de sobra!

Se você quer suspense: 

A Clínica (The Clinic) - 2010

Imagine: você está grávida, prestes a dar a luz, quando sofre um acidente de carro (?), e no momento seguinte, acorda em uma banheira de gelo, e seu bebê foi sequestrado, enquanto você se encontra em uma clínica vazia (a primeira vista). Primeiro pensamento: FFFFFFUUUUUU! Aí você descobre que há mais seis mães na mesma situação que você, e que SÓ UMA de vocês pode sobreviver. COMBO FFFFUUUUU! E aí? Usar o lado humanista e se unir ao grupo ou matar todas bancando a egípcia para garantir sua sobrevivência? Pois é disso que se trata o filme australiano "A Clínica". É pra ficar sem ar. 

Se você quer rir: 

SexyKiller (Morirás por ella) - 2008

Um dos filmes mais criativos que já vi! Trata-se de uma assassina - a belíssima Macarena Gómez - que age dentro de uma universidade de medicina, matando geral, sem que ninguém desconfie de seu rostinho lindo. Dentro desse contexto, em que ela vai conversando com o espectador, de maneira sarcástica, ocorre uma festa à fantasia, no halloween, e por um motivo bizarro, pessoas começam a virar zumbis, então a assassina precisa matar todo mundo várias vezes. "Por que eu mato pessoas? A pergunta não é essa! A pergunta é: por que não?". 

Aguarde! Até quarta, teremos muito mais para você! :) 

Moviola Incandescente - Faculdade de Cinema

Olha aí! Mais um post dessa bagaça.

Esse vídeo foi interessante de fazer. Já estava com uma pauta formatadinha, um assunto legal, embora o que eu falei nesse vídeo todo ia ser apenas uma pequena parte dessa pauta, logo no inicinho. Daí, até mesmo na gravação bruta, eu apareço falando “Tá aí.. vou falar só disso…”, mas, isso só vai estar disponível no Director’s Cut. Então, assim, deixei o vídeo fluir para expressar toda e qualquer indignação minha perante alguns fatos que considero de suma importância.

No dado exemplo, acabo transpassando uma linha em que não gostaria de tê-lo feito aqui na internet, que é o da minha vida pessoal com o desejo de apenas passar algum conhecimento que possuo cinematográfico.  No entanto, fica difícil a partir do momento em que colocamos algum afeto em algo que você faz. Principalmente quando é relacionado a uma das minhas paixões-mãe e quando aperto o botão da câmera para dar o “rec” e acabo olhando nos olhos de mais de 700 pessoas, segundo a última contagem do Youtube. É muito intimista, e seria uma falta de respeito minha não dar colocar um pouco do meu coração em algo que tantas pessoas dedicaram seus tempos (algo que hoje é posto a venda) para assistir. Mas, vamos ao vídeo.

Acabou que aconteceram fatos na minha vida em que fizeram eu parar por um momento no lugar onde eu estava e me perguntasse: é isso mesmo? Isso é cinema? Pois bem, me vi estudando em um lugar onde o título de artista é posto a venda. A única coisa que você precisa fazer, além de persistir durante o tempo, é fazer uma prova. Depois disso, se você tiver paciência e persistência, você sai com um papel dizendo que você é cineasta. 

Claro que os espertos acabam aproveitando da situação para produzir, aumentar e criar um network e, assim, de fatos poderem ser considerados e chamados de CINEASTAS. Agora, penso que isso deve ser uma minoria.

Tive o prazer de receber aulas com algumas pessoas maravilhosas. Pessoas que cederam seus tempos, além dos que eram pagos para estar lá, para forçar os estudantes a produzirem conteúdo. Mas o que eu não consigo entender é por que existem TANTAS pessoas que REALMENTE PRECISAM desse empurrão. Se você se predispõe a entrar em um lugar que te dê um título por dinheiro, no mínimo, você deve tentar começar a fazer seu nome. Não esperar que algo caia do céu, que um belo dia você tenha uma inspiração para um grande roteiro, uma grande história. E é assim que o ser humano é. Como digo no vídeo e falo com certeza: é muito fácil se destacar das pessoas. Não conheço muitos lugares do planeta, então, falo daquele em que convivo há quase 24 anos: No Rio de Janeiro, se você se esforçar um pouquinho – o menor que seja – você já será  digno de grandes promoções. As pessoas aqui, pelo menos, no geral, apenas querem que o tempo passe mais rápido para irem para o conforto de suas casas, desleixando qualquer forma de trabalho em que possa se passar por esse meio tempo. Resultado: trabalhos porcos sendo realizados cada vez mais. Lembro daquela cena do clipe do Pink Floyd, “Another Brick in the Wall”, onde as crianças caem na máquina de fazer carne moída. A maioria das pessoas querem ser massa, conjunto, enquanto as que se destacam fogem da esteira.

Vamos brilhar. A vida é curta e seria ótimo que cada um pudesse deixar seu nome na história do planeta. Já que a maioria opta por se passar por AMORFO, como diz Woody Allen, fica ainda mais fácil para as mentes brilhantes.

Notícias | 04/06

Novos trailers de Mercenários 2 revela cenas inéditas

Primeiro trailer aqui, segundo e terceiro aqui.

Jean-Claude Van Damme  será o vilão e terá sua própria equipe de mercenários para enfrentar Stallone e seus amigos. Além dele, estão no elenco Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Chuck Norris, Yu Nan, Jason Statham, Liam Hemsworth, Jet Li, Dolph Lundgren, Terry Crews, Randy Couture e Scott Adkins. Eu admito que não sou a maior fã desse tipo de filme, porém fico na espera dessa sequencia para ver se mudo este conceito.

Comédia com ursinho Ted ganha seu primeiro trailer

Sim, você leu “comédia com ursinho Ted”. Nem eu acreditei!

Ted, comédia adulta que marca a estreia no cinema do criador de “Family Guy”, Seth MacFarlane, começou a ganhar seus comerciais de TV. A trama envolve um cara normal de Boston (Mark Wahlberg) que na infância desejou que seu urso de pelúcia ganhasse vida - e que viu esse sonho se realizar. O problema é que o urso em tamanho real (interpretado por MacFarlane por captura de movimentos), que o tem acompanhado a vida toda, começa a complicar a sua rotina de adulto. Mila Kunis, que tem experiência com MacFarlane por dublar a Meg de “Uma Família da Pesada”, e Giovanni Ribisi (Avatar) também estão no elenco. O filme estreia em 16 de julho dos EUA e 4 de outubro no Brasil.

Trailer aqui

“The Perks of Being a Wallflower” ganha poster com Ezra Miller e Emma Watson

O livro de 1999 é escrito em forma de cartas a uma pessoa anônima por um garoto de 15 anos, e explora os temas da adolescência: como entrar no colegial, apaixonar-se, encontrar amigos, ter as primeiras experiências sexuais, uso de drogas, homossexualidade e aborto. No Brasil, o livro foi publicado pela editora Rocco e recebeu o título de “As Vantagens de Ser Invisível”.

Autor do romance, Stephen Chbosky (Rent) adaptou o roteiro e dirigiu o filme. “The Perks of Being a Wallflower” é um projeto da Mr. Mudd, produtora de John Malkovich. A Summit Entertainment lança em 14 de setembro nos EUA e em 19 de outubro no Brasil.

O trailer você encontra aqui

“Branca de Neve e o Caçador” lidera as bilheterias dos Estados Unidos

Branca de Neve e o Caçador (Snow White and the Huntsman)  levou a melhor  neste final de semana e superou Homens de Preto 3 no topo das bilheterias. Estrelada por Kristen Stewart (Saga Crepúsculo), a versão sombria e violenta do conto dos Irmãos Grimm fez US$ 56, 2 milhões. O resultado surpreendeu por tratar-se de um filme em 2D, com um orçamento de US$ 170 milhões, e sem o peso de uma franquia como MIB. A bilheteria total do filme já soma US$ 95,55 milhões.

Na trama, o caçador Eric (Chris Hemsworth - Thor) é contratado pela rainha má Ravenna (Charlize Theron) para encontrar a enteada dela, Branca de Neve (Stewart), que tem a chave para destruir seu poder. Porém, quando descobre que a rainha quer, na verdade, matar a donzela, o guerreiro ingressa em um movimento de resistência para enfrentar a regente. Não sei vocês, mas eu quero muito assistir esse filme, pois o trailer e a história, apesar de antiga, me instigaram intensamente. 

Veja o trailer aqui.

Fonte: Omelete